勃拉姆斯 J. - F 调和 Eb 调中提琴奏鸣曲 Op 120

约翰内斯·勃拉姆斯：
单一乐器与钢琴作品

约翰内斯·勃拉姆斯为一种乐器和钢琴创作的作品自问世以来一直是室内乐文献中的标准。这些作品是为特定的演奏者而创作的，勃拉姆斯在完善最终文本时与他们密切合作。然而，我们在欣赏音乐时很少考虑勃拉姆斯为其创作的乐器的可能性，也很少考虑首次演奏这些作品的个别演奏者的演奏习惯，包括勃拉姆斯本人。

新原文版本

骑熊者出版社出版了首部学术性评论版勃拉姆斯作品集，由一群音乐家和演奏家编辑。他们不仅为当今的音乐家提供了基于所有已知资料的可靠音乐文本，还提供了一种全面的音乐作品解读方法，旨在将作品置于历史背景中，阐明作曲家希望通过乐谱向演奏者传达的复杂含义。

除了音乐文本外，这些版本还提供了内容丰富的介绍，介绍了作品的起源、出版历史和接受度。同时，还有完整的资料来源列表、编辑程序说明和评论。此外，每卷都包含对个别作品提出的具体表演实践问题的详细讨论。

骑熊士出版的勃拉姆斯作品集中不可或缺的一部分是一本教科书，其中探讨了 19 世纪关于速度、自由速度、节奏灵活性和发音等方面的一般演奏实践问题。此外，音乐家们还可以找到有关颤音、滑音和运弓的宝贵信息。最后但并非最不重要的是，书中还讨论了勃拉姆斯本人以及他的圈子和同时代人钢琴演奏的特点。

小提琴和中提琴奏鸣曲版本不仅包含未经任何编辑修订的原始文本部分，还包含基于约瑟夫·约阿希姆及其同事的实践的指法和弓法部分。这些标记特别借鉴了约阿希姆的学生利奥波德·奥尔和奥西普·施尼尔林编辑的奏鸣曲出版物以及勃拉姆斯的同事弗朗兹·克奈泽尔的出版物。大提琴奏鸣曲也采用了类似的方法，借鉴了罗伯特·豪斯曼（勃拉姆斯为他创作了 F 大调奏鸣曲）、雨果·贝克尔（勃拉姆斯与他一起演奏了这首奏鸣曲）和同样与他的圈子关系密切的朱利叶斯·克伦格尔的演奏标记。

骑熊士的新勃拉姆斯合奏曲集还重现了两部被忽视的作品，即最初为中提琴或单簧管和钢琴而作的 Op. 120 奏鸣曲的华丽版本。20 世纪初，勃拉姆斯的小提琴和钢琴改编版莫名其妙地从标准曲目中消失了。在这些版本中，勃拉姆斯并没有简单地将独奏部分调整为小提琴；他还对钢琴部分进行了许多改动，为单簧管和中提琴版本带来了发人深省的启示。