大多数听众更喜欢调性音乐,而不是无调性音乐,但它们之间到底有什么区别?在这部开创性的作品中,作者 Dmitri Tymoczko 确定了共同构成调性感的五个基本音乐特征,并展示了这些特征如何在西方音乐史上反复出现。Tymoczko 为读者创造了一个思考音乐的新框架,强调了从中世纪复调音乐到当代爵士乐等风格之间的共性。
《音乐几何学》以通俗易懂的方式介绍了 Tymoczko 革命性的几何音乐理论方法。本书展示了如何构建简单的图表来表示熟悉的和弦和音阶之间的关系。这为读者提供了在音乐和视觉领域之间进行转换的工具,揭示了原本难以理解的作品中令人惊讶的结构程度。
Tymoczko 使用这些理论思想重述了从 11 世纪到现在的西方音乐史。他认为传统历史过于狭隘地关注 1680 年至 1850 年的“常规做法”时期,相反,他认为西方音乐包括从中世纪晚期到现在的长期常规做法。他使用分析来阐明自己的观点,并讨论了巴赫、莫扎特、肖邦、德彪西、斯特拉文斯基、肖斯塔科维奇、迈尔斯·戴维斯、比尔·埃文斯等人的许多熟悉作品。
《音乐几何》适合各种读者,从本科音乐专业的学生到对音乐感兴趣的科学家和数学家。本书在定义术语的过程中,不需要特殊的数学背景,只需要对西方音乐理论有基本的了解。本书还包含旨在加强和扩展读者理解的练习,以及一系列附录,探讨这一令人兴奋的新理论的技术细节。
读者群:各级学生、音乐学、音乐理论、音乐史学者、作曲家、科学家、数学家。
格式:
精装
432 页
363 个音乐示例,98 个半音,7 英寸 x 10 英寸
ISBN-13:
9780195336672
出版日期:
2011 年 3 月