Le rythme seulement - Livre 2

Par Nathan Petitpas

Cette collection présente à l'utilisateur une série de rythmes de plus en plus difficiles sur une seule hauteur.

Le matériel rythmique de cette série est organisé en 10 niveaux de difficulté. Chaque niveau de difficulté contient quatre exercices dans chacune des signatures temporelles suivantes : 2/4, 3/4, 4/4, 6/8, 9/8 et 12/8. Cela donne des exercices en 2, 3 et 4 temps par mesure, en mesures simples et composées. Les deux premiers exercices de chaque signature temporelle n'ont pas de liaisons tandis que les deux exercices restants de chaque signature temporelle en incluent. Dans le livre 1 de cette série, vous trouverez les niveaux de difficulté 1 à 5, tandis que le livre 2 complète l'ensemble avec les niveaux 6 à 10.

Pour organiser les niveaux de difficulté, j'ai examiné toutes les manières possibles d'utiliser les croches et les doubles croches pour subdiviser un temps unique sans utiliser de triolets. Le niveau de difficulté le plus bas comprend le plus facile de ces groupements rythmiques à un temps. Les niveaux de difficulté suivants incluent des groupements plus difficiles tout en continuant à utiliser les plus faciles des chapitres précédents. De cette façon, les niveaux de difficulté sont cumulatifs : le niveau 1 utilise uniquement les groupements les plus faciles, mais au niveau 9, tous les groupements rythmiques possibles ont été introduits. Le niveau 10 augmente la densité des groupements difficiles en omettant les plus faciles. La page d'introduction de chaque chapitre présente les groupements rythmiques qui seront ajoutés ou omis dans ce chapitre. Dans certains cas, les groupements rythmiques sont réécrits ; cependant, ces nouvelles orthographes ne sont pas officiellement introduites au début du chapitre.

Les exercices de cette collection sont volontairement aléatoires et difficiles à assimiler. En gardant le matériel rythmique aussi imprévisible que possible, la porte est laissée ouverte à de multiples utilisations. Cela oblige également l'utilisateur à traiter chaque rythme comme un événement à part entière sans avoir recours à la reconnaissance de formes pour l'aider.

Voici quelques suggestions sur la façon d'utiliser ce livre :

• Pratiquez la lecture à vue. Le but de la pratique de la lecture à vue n'est pas d'apprendre le contenu mais de développer la capacité à lire de nouveaux textes. Lorsque vous pratiquez la lecture à vue, je vous encourage à parcourir rapidement les exercices plutôt que de les maîtriser un par un.

• Utilisez un métronome ! La chose la plus importante que vous puissiez faire avec ce matériel est d'apprendre à lire ces rythmes et à les jouer en rythme.

• Travail avancé du métronome : placer le clic du métronome sur des temps faibles vous oblige à prendre la responsabilité du temps d'une manière différente et vous entraîne à entendre comment votre rythme se rapporte à chaque subdivision du temps. Par exemple, au lieu de placer le clic du métronome sur chaque noire en 4/4, jouez l'exercice avec le métronome donnant la deuxième croche de chaque temps, ou la dernière double croche, ou les temps 2 et 4, ou chaque troisième double croche. Soyez créatif avec cet exercice ; les possibilités sont illimitées !

• Développez l'indépendance entre les mains en jouant un motif répétitif dans une main tout en lisant un exercice dans l'autre. Développez cela en ajoutant des motifs dans les mains et les pieds tout en lisant un rythme avec un membre restant. C'est un excellent exercice pour les batteurs et les percussionnistes, mais tout instrumentiste pourrait bénéficier d'un entraînement de coordination.

• Utilisez ces rythmes pour vous entraîner aux gammes. Au lieu de jouer des gammes en doubles croches, essayez de les jouer selon les rythmes donnés dans ces exercices.

• Écrivez des motifs de liaison, des dynamiques, des accents, des signes de phrase ou d'autres articulations pour que vous ou vos élèves puissiez vous entraîner. Si vous n'êtes pas satisfait des liens que j'ai inclus, n'hésitez pas à en ajouter de vos propres mains.

• Combinez les exercices ci-dessus de la manière qui, selon vous, sera bénéfique à votre pratique.

Comme pour tous les livres Dots and Beams, les possibilités d'utilisation de cette collection particulière ne sont limitées que par l'imagination du musicien qui l'utilise. J'encourage toute personne utilisant ce livre à trouver autant d'utilisations que possible pour ces exercices.